아메리칸 그래피티 일러스트레이션 - 문신 스타일에 대해 알아보세요

트렌디한 사람들의 필수품은 무엇일까요? 트렌디는 트렌드, 트렌드는 패션을 의미하는데요. 트렌드세터는 문화의 대표자이자 문화의 창조자이다. 그들은 군중을 따르지 않고 충분히 개별적이며 자기 자신이 될 수 있습니다. 그들의 안과 밖을 활용해 시대를 해석해보세요! 자신을 표현해보세요! 트렌드세터는 소위 트렌디한 사람들, 패션의 정점에 있는 사람들입니다. 그들은 유행하고 참신하게 옷을 입습니다. 비주류와 트렌드의 차이는 사실 매우 분명합니다. 트렌드는 참신하고 아방가르드하지만, 비주류는 패션의 일종인 반면, 비주류는 낡지도 패셔너블하지도 않습니다. 패셔너블한 헤어스타일, 패셔너블한 캐릭터, 패셔너블한 라이프, 패셔너블한 브랜드, 패셔너블한 옷은 흔히 패셔너블한 사람들의 흔적이다. , 현재 중국의 비주류 대표는 바로 샤맷이 아닐까. 그의 과장된 헤어스타일과 과장된 메이크업은 패션이라고 정의할 수 없을 정도로 눈길을 끈다. 또 다른 예로는 얼굴에 난 문신, 남들이 다 알아챌 정도로 과장된 다른 머리 스타일, 과장된 짙은 화장, 화려한 머리, 심지어 일반인들이 무거운 옷차림이라고 생각하는 오버사이즈 코 장식, 입술 장식 등도 재능이다. 비주류로 정의된다. 트렌디한 주류 브랜드 1. 컨버스(CONVERSE)는 세계 유일의 단일 신발 모델 6억 켤레 판매 기록을 세웠다. 맥도날드, 코카콜라, 포드 모터스, 리바이스 청바지처럼 이는 전통적인 미국 문화 정신의 상징이 되었습니다. 2. NIKEDUNKSBDUNKSB의 정식 명칭은 DUNKLOW (HI)PROSB입니다. 과거의 "DUNK"는 단순한 농구화였습니다. 이제 "DUNK"는 Nike에서 더 많은 패션 요소를 주입했습니다. 줌 에어와 두꺼운 텅을 장착하여 점차 나이키 스케이트보드 신발의 중추가 되고 있습니다. 3. 미국의 유명 스포츠 브랜드 반스(Vance)는 1966년 미국 캘리포니아주 애너하임의 거리에서 탄생했습니다. 독특한 개성을 지닌 일본, 홍콩 등 패셔너블한 젊은이들의 필수 아이템 4. UNDERCOVER (Takahashi Jun UC) 언더커버(Takahashi Jun UC)는 디자인 제품에도 불구하고 항상 상대적으로 인기가 없었습니다. 예를 들어 Vans와 콜라보레이션한 Slip-on과 Hi-Topsneakers가 큰 인기를 끌었지만 Undercover(Takahashi Jun UC)는 항상 사람들에게 도달할 수 없는 느낌을 주었습니다. 18년 동안 X-Large는 스케이트보드, 레이브, 힙합 등 젊은 대중문화를 융합한 독특한 다목적 의류로 유명하며, 전 세계 매장 네트워크로 발전했으며, 여성용 X-Girl도 오픈했습니다. X-Large는 스케이트보드 업계에서 인기 있는 패션 아이템으로 자리잡았고, 'GenerationX' 새로운 시대와 'LivingLarge'라는 두 가지 의미를 동시에 갖고 있으며, 동시에 X-Large 특유의 오버사이즈 루즈핏 데님 시리즈를 상징하기도 합니다. 6. 아시아 패션의 창시자인 CLOT 에디슨 첸(EDISON)은 2003년 홍콩에서 자신의 패션 의류 브랜드 Clot을 설립하고 의류 디자인과 소재 전반에 직접 참여하여 중국 최고의 트렌디 브랜드로 자리매김했습니다. Clot은 스트리트 패션을 선도하는 Clot 패션 의류를 만드는 것뿐만 아니라 세계적으로 많은 유명 인사들과 국경을 넘나드는 협력 관계를 맺고 있는 라이프스타일(LIFESTYLE) 회사입니다. 다양한 참신하고 멋진 청바지, 신발, 인형을 만드는 브랜드(가장 유명한 것은 Brick the Changing Bear입니다). Clot은 자체 음악과 비디오 제작도 감독하고 일부 홍콩 브랜드 회사를 돕습니다. Nike, Pepsi 등 크리에이티브 컨설팅 Bape, Levi's, NIike, LACOSTE, Pepsi 및 기타 브랜드와 협력 제품도 자주 생산합니다. 7. niciscomingNicIsComing은 채널이 디자인한 독창적인 트렌디 브랜드입니다. 호스트 Li Chen(NicLi)이 모든 디자인을 디자인하고 완성했습니다.

Li Chen은 이전에 상하이에 자신의 거리 상점을 열었지만 나중에 바쁜 일로 인해 중단했습니다. Li Chen은 항상 기쁨과 행복을 전달하기 위해 자신이 디자인한 옷을 만들고 싶었습니다. Li Chen에 따르면 NicIsComing은 그의 노력입니다. 브랜드는 그의 자녀이자 태도입니다. NicIsComing은 인기 VJ Li Chen이 패션계에 진출한 프라이빗 브랜드로 팬들과 젊은이들 사이에서 늘 좋은 평가를 받고 있다. 8. 폴 프랭크(입이 큰 원숭이) 브랜드 슬로건: PAULFRANKISYOURFRIEND 브랜드 로고는 "Julius"라는 이름의 큰 입 원숭이입니다. 일반 의류, 잠옷,... 9. BAPE(이지 원숭이) 트렌디한 브랜드라고 하면 가장 먼저 언급되는 것이 베이프(Bape)이다. 일본 하라주쿠를 대표하는 브랜드로 베이프(Bape)의 풀네임은 'ABathing Ape in Lukewater'로 편안한 삶을 살아가는 원숭이라는 뜻으로 1993년 11월 일본문화패션대학을 졸업한 디자이너 니고에 의해 설립되었습니다. 연구소 로고는 나카무라 신이치로가 디자인했습니다. 10. BAPY (Little Female Ape) BAPY (바쁜 일하는 여인이라는 뜻)는 실제로 BAPEo의 여성복입니다. Nigo가 여성을 위해 특별히 제작한 또 다른 브랜드입니다. 이 브랜드가 여성 Ape 팬들의 입맛에 더 잘 맞았으면 좋겠습니다. 11. 베이비밀로바비밀로(BabyMilobabymilo)는 BAPE의 브랜드입니다. BAPE의 풀네임은 '편안한 삶을 사는 유인원'이라는 뜻이다. 가장 유명한 브랜드 슬로건은 영화에서도 나옵니다. 다른 하라주쿠 디자이너들과 마찬가지로 Nigo도 Tokyo Bunka Fashion Institute를 졸업했지만 BAPE의 로고는 그가 디자인한 것이 아니지만 Nigo의 좋은 친구는 영화 "혹성탈출"을 좋아합니다. 유명한 일러스트레이터 - Shinichiro Nakamura SKATE-THING이라는 별명을 가진 는 디자인하는 데 일주일을 보냈습니다. BAPE는 원숭이의 머리를 모티브로 했지만, 변형이 너무 많아서 멋지다고는 할 수 없습니다. 그러나 Bape의 성공은 성격뿐만 아니라 태도에도 달려 있습니다. 12. Commedes Garcons (레이 가와쿠보) Commedes Garcons는 프랑스어로 중국어로 번역하면 '어린 소년 같다'는 뜻이다. CommedesGarcons는 "CDG"로 불립니다. Commedes Garcons라는 브랜드 이름은 일본 디자이너 Rei Kawakubo가 자신의 의류 브랜드를 포지셔닝하고 명명한 것입니다. 프랑스에서 활동한 일본 여성 디자이너 레이 가와쿠보(영어명: 레이 가와쿠보)는 패션과 디자인 컨셉에 대한 자신의 이해를 직접적으로 표현한 것이 'Commedes Garcons'이다. (프랑스어 "Comme"는 "어떻게", "좋아요"를 의미하고 "Commedes Garcons"는 "소년들처럼"을 의미하는 AsBoys를 의미합니다.) Rei Kawakubo는 동양과 서양의 개념을 결합한 독특하고 아방가르드한 이미지로 유명합니다. '얼터너티브 디자이너'가 된 이유. 레이 가와쿠보의 일본 내 위상은 패션계의 대모다. Rei Kawakubo는 패션과 액세서리 외에도 시각 디자인, 예술, 광고, 매장 장식 디자인 분야에서도 많은 에너지를 쏟고 있습니다. 레이 가와쿠보(Rei Kawakubo)는 이 모든 분야가 실제로 동일한 시야의 서로 다른 부분이므로 본질적으로 뗄 수 없게 연결되어 있다고 믿습니다. 도쿄에 있는 레이 가와쿠보의 "아오야마" 매장은 파란색 점으로 장식된 유리 피치 지붕으로 매우 유명합니다. 이것은 레이 가와쿠보와 다른 건축가가 공동으로 디자인한 걸작입니다. 13. 리바이스(Levis) 리바이스(Levis)는 미국 서부에서 가장 유명한 이름 중 하나입니다. 1853년 젊은 유대인 사업가 리바이 스트라우스(Levi Strauss)는 캔버스 재고 부족을 처리하기 위해 허리가 낮고 다리가 일직선이며 엉덩이가 꼭 맞는 바지를 만들어 샌프란시스코의 금광들에게 팔았습니다. 이 바지는 면 바지보다 더 튼튼하고 내구성이 좋기 때문에 인기를 얻었습니다. 이에 리바이는 단순히 캔버스 멜빵 전문 생산 회사를 차리고, 자신의 이름인 '리바이스'를 브랜드로 사용하며 리바이스(Levi's)의 신화가 시작됐다. 1873년 슈트라우스는 솔기가 리벳으로 고정된 바지에 대한 특허 등록을 획득했습니다. 1890년, 리바이스는 처음으로 코딩된 청바지를 선보였으며, 세계적으로 유명한 501은 최초의 청바지 모델이었습니다.

1936년부터 리바이스는 바지 뒷주머니에 "LEVI'S"라는 글자가 적힌 작은 붉은 깃발을 꿰매기 시작했고, 이것이 미래의 리바이스 브랜드 마크가 되었습니다. 14. 스투시(Stussy) 스투시는 미국에서 탄생한 트렌디한 브랜드입니다. 창업자 숀 스투시(Shawn Stussy)는 스투시의 의류 디자인에 스케이트보드복, 작업복, 옛날 교복 등의 디자인을 더해 기존 스타일과는 다른 일종의 스트리트 의류를 형성했다. 오늘날 Stussy는 전 세계 사람들에게 존경받는 브랜드로 존재합니다. 그러나 25년 전 Stussy는 이 모든 것의 도래를 예고했습니다. 15. Superloversuperlovers는 1988년에 설립되었습니다. 1989년 디자이너 Yasuharutanaka가 superlovers 로고를 런던 와그클럽 파티 'summeroflove2' 디자인 컨퍼런스의 트레이드마크로 사용하여 트렌드 매거진 'i-d'에도 소개되어 유명해졌습니다. 16. 넘버나인(Number(N)ineNumber(N)ine)은 1996년 일본 디자이너 미야시타 타카히로(Takahiro Miyashita)가 설립한 브랜드로, 일본 패션업계에서 '대박이 날 수 있는 브랜드'로 평가받았다. 넘버나인(Number(N)ine)의 영혼, 유우가 표방하는 'The High Streets'는 BAPE, Undercover, HysterGlamour 등 유명 패션 브랜드들과 손잡고 론칭했다. 17. 1999년 Aurélien Arbet과 Jérémie Egry가 설립한 프랑스 스트릿 브랜드인 Hixsept는 2007년 패션 시리즈를 론칭했습니다. 그래피티 아트와 패션 디자인을 결합한 것으로 패션 업계에서 유명합니다. 예술, 그래픽 디자인, 사진 등 다양한 분야의 창의적인 선구자들과 협력을 시도하고 계속 노력하고 있습니다. 그래픽 디자인과 의류 디자인의 하이브리드 예술인 hixsept는 패션이 하나의 매체라고 믿습니다. Quiksilver의 독특한 의류, 의류 및 관련 제품을 주로 제공하는 유명 캐주얼 브랜드입니다. 단순하고 우아하며 밝은 색상과 밝은 조명으로 보이는 무작위 매장 디스플레이는 실제로 독특하고 독특합니다. 그 중 보드 장비가 장식되어 있으며, 패스트 캐주얼 라이프스타일 의류의 패션 컨셉을 반영하고 있습니다. .19. EVISU Japan의 "도쿄 오사카" 브랜드는 디자이너 야마네 히데히코가 설립한 인기 스트리트 데님 브랜드로 현재 유럽 패션계에서 주목받고 있습니다. 20. akademikAkademiks, AKA라고 불리는 3대 브랜드 메카, Nikeacg, 10Deep의 디자이너들이 디자인 배경을 바탕으로 공동으로 만들어낸 브랜드입니다. 3대 브랜드 중 아카데미크스의 스타일은 힙합에만 국한되지 않고 더 넓은 디자인 공간을 갖고 있으며, 스트리트 문화, 힙합 문화, 아웃도어 문화를 융합한 브랜드입니다. 최신 트렌드에 주목하고 젊은 층의 감성과 조화를 이루는 것이 KillerLoop을 유명하게 만드는 특징입니다. 이것이 KillerLoop의 강력한 혁신입니다. 끊임없이 진화하는 세계의 시대와 보조를 맞추십시오.

22. 베스트셀러베스트셀러는 도시 여성, 남성, 아동 및 청소년에게 적합한 인기 패션 및 액세서리를 디자인 및 판매합니다. VEROMODA, ONLY, VILA, Object, JACK&JONES, selected, tdk, PIECES, EXIT, NameIt/Newborn, PHIndustries 및 phinkindustries 등을 보유하고 있습니다. 전 세계 27개국에 1,600개 이상의 직영 매장을 보유한 5개 브랜드는 현재 29개국 35개 지점에 12,000명의 직원을 두고 있으며, 베스트셀러 브랜드를 운영하는 프랜차이즈 대리점도 7,000개에 달합니다. 23. BenSherman 1963년 영국에서 설립된 BenSherman은 1960년대 Mod 스타일의 창시자였으며 이후 거의 모든 영국 브랜드에 영향을 미쳤습니다. BenSherman은 영국에서 네 번째로 큰 남성 캐주얼 의류 브랜드입니다. 24. PhatFarm 미국 클래식 패션 브랜드 25. DCSHOECUSA DC로 불리는 미국의 유명한 스케이트보드 브랜드는 스케이트화를 만드는 세계에서 몇 안 되는 브랜드 중 하나입니다. 27. VonDutch Kenneth Howard가 설립한 VonDutch는 1940년대와 1950년대에 맞춤형 오토바이와 고마력 자동차로 캘리포니아에서 유명해졌습니다. '라이프 스타일을 강조한다'는 브랜드 컨셉에는 '역동성, 인내, 독창성 우선'이라는 의미가 담겨 있습니다. 28. L.A.M.B의 '두다우트(DoDoubt)' 리드싱어 출신으로 가요계에서 패션계에 입문한 그웬 스테파니는 언제나 할리우드에서 가장 패셔너블한 감각을 지닌 여배우였다. 2004년 그녀는 자신의 브랜드 "L·A·M·B"를 론칭했습니다. 각각 Love, Angel, Music, Baby를 뜻하는 램(Lamb)은 그녀가 키우던 애완견의 이름이기도 합니다. 의류부터 액세서리까지. 그녀는 한때 집에서 신제품 출시 컨퍼런스를 열고 할리우드 스타 친구들을 자신의 옷장으로 초대해 원하는 것을 입어보기도 했습니다. 루시 리우는 집에서 녹색 모직 코트를 입고 첫눈에 반했다고 한다. 29. Mossimo 아메리칸 캐주얼 스트리트 브랜드 Mossimo는 스트리트, 레저, 스포츠, 서핑 스타일을 통합한 다양한 제품 라인을 보유하고 있습니다. 심플함과 캐주얼함, 브랜드의 믹싱매칭은 요즘 소셜 패션의 트렌드가 되었습니다. 최첨단 패션을 선도하는 Mossimo는 독창적인 디자인 컨셉으로 American STYLE의 스타일 특성을 완벽하게 반영합니다. 30. FUBU는 미국 동부의 흑인 갱단을 상징하는 의류 브랜드입니다. 갱단에 속한 사람들만이 이 브랜드를 입을 수 있습니다. ! 하지만 흑인이 힙합 문화의 창시자이기 때문에 후부(FUBU)라는 브랜드는 힙합의 풍미가 강합니다. 31. Quiksilver(스피드 라이딩 보드) 1960년대 후반, 두 명의 호주 서퍼 Alan Green과 John Law가 Quiksilver라는 회사를 설립했습니다. 그들의 목표는 서핑을 위해 특별히 디자인된 반바지를 생산하는 것입니다. 그린과 로가 성공했어요! 그들의 혁신적인 반바지는 내구성이 뛰어나고 가벼우며 속건성 소재로 만들어졌으며 곧 다른 서퍼들이 이 혁신적인 보드 반바지를 입고 원하는 모든 것을 할 수 있게 될 것입니다. 퀵실버는 이렇게 탄생했습니다. 모든 헌신적인 서핑 애호가를 위한 진실되고 독창적이며 실용적인 선택이 됩니다. 32. 라이브메카닉(LiveMechanic)은 미국 웨스트 코스트 스타일을 기반으로 한 스트리트 브랜드로, 레게와 힙합의 다양한 요소를 결합한 디자인 스타일입니다. 33. RocaWear 1999년 힙합 음악의 제왕 JAY-Z는 트렌디한 브랜드 ROCAWEAR를 설립하여 힙합 문화와 음악 패션이라는 두 가지 창의적 요소를 통합하고 소재, 원단 응용 및 디자인 창의성에 대한 끊임없는 혁신을 통해 성공적인 브랜드를 만들어냈습니다. 상쾌한 도시적인 패션감각.

동시에 ROCAWEAR는 SP&TEAMROC이라는 두 개의 하위 브랜드를 소유하고 있다.'Black Pearl' 슈퍼모델 나오미 캠벨, 핫걸 빅토리아, HIP-HOP 여왕 시아라, 아무로 나미, 유명 가수 트레이 송즈 등 많은 패션 스타들이 ROCAWEAR의 지지를 받고 있다. . ROCAWEAR는 창립 당시 캐나다, 일본, 유럽의 소비자에게 독점 제품을 제공하기 위해 2005년 국제 웹사이트를 구축했으며, 네덜란드에 첫 해외 기업 쇼룸을 개설하고 암스테르담에 유럽 지사를 설립했습니다. 2007년에는 캐나다에 전문점을 오픈했고, 같은 해 '나는 어려움을 극복하고 자신을 이겨낸다'는 삶의 자세를 내세워 'Iwill not Lose'라는 슬로건을 내세웠다. 2008년 ROCAWEAR는 9개의 새로운 향수 시리즈인 Evolution 시리즈를 출시했으며 점차적으로 남성 의류, 여성 의류, 아동 의류, 신발, 모자, 가방, 시계, 보석, 향수, 바비 인형을 포함하는 16개 제품 시리즈 컬렉션을 형성했습니다. 2010년 중국에서 공식 출시된 이 브랜드는 음악을 사랑하고 삶을 사랑하며 꿈을 꾸는 중국 도시 청소년을 위한 패셔너블하고 자연스러우며 영감을 주는 다양한 맞춤형 의류를 제작합니다. ROCAWEAR는 2010년 현재 북미, 유럽, 아시아, 중동 등 25개국에 2,500개의 매장을 보유하며 전 세계적으로 사랑받는 최고의 패션 브랜드로 자리매김하고 있습니다. 34. iriedaily 독일 브랜드, 스트리트 스타일과 캐주얼 스타일을 융합한 브랜드입니다. 35. ZOOYORK ZOOYORK은 뉴욕의 유명한 그래피티 작가 중 한 명인 Mark Edmunds가 GRAFFTI에 나갈 때 자신의 뉴욕을 ZooYork로 칠할 것이라는 ECKO의 브랜드입니다. 그리고 ZooYork도 그의 CREW 이름이 되었습니다. ZooYork는 1976년에 설립되었습니다. 현재는 그래피티 태그에서 다양한 디자인을 갖춘 트렌디한 스케이트보드 브랜드로 변신했습니다. 또한 국내 소규모 IT 기업인 DOUBLEPARK가 이 브랜드를 대표하며 중국에서 가장 인기 있는 스케이트보드 브랜드 중 하나로 자리매김했습니다. 36. 조커 1995년 설립된 글로벌 HIPHOP의 가장 전설적인 브랜드..37, Wrung Division 1995년 프랑스에서 그래피티 문화가 다시 유행하자 5명의 벽 그래피티 및 조각 예술가들이 한정판 티셔츠를 만들기로 결정했습니다. 처음 두 개는 'wildstyle'과 'pitbullposse'로 불리며 즉각적인 성공을 거두었습니다. 전문적인 그래피티와 진정한 문화를 목표로 독특하고 독창적인 그림을 선보이는 Wrung이라는 회사를 설립했습니다. 프랑스 스트릿 브랜드 WrungDivision이 탄생했습니다. 38. BBCIce Cream (Billionaire Boys Club) "Billionaire Boys Club"(BBC로 축약하지만 영국 BBC TV 방송국이 아닙니다~사용 주의!)는 음악 프로듀서 그래미상 수상자인 Pharrell Williams(패럴 윌리엄스)와 콜라보한 트렌디 브랜드입니다. 퍼렐 윌리엄스(Pharrell Williams)와 일본 패션의 대부인 베이프(Bape)의 창업자 니고(Nigo). 39. 포인터(Pointer)는 2004년 설립된 영국의 스트리트 스타일 슈즈 브랜드입니다. 창립자 Gareth Skewis는 어릴 때부터 음악, 스케이트보드, 신발에 대한 높은 열정을 유지해 왔지만, 운동화가 일상복에 적합하지 않고 '한정판' 운동화는 친화력이 부족한 경우가 많다는 것을 깨닫고 이를 추구하는 회사를 설립했습니다. 품질과 디자인 모두를 위한 신발 브랜드입니다. 나머지 3인의 핵심 인력 중 로즈촐레스(RoseChoules)가 신발 디자인을 담당하고, 맷 파울러(Mat Fowler)와 한나 드레이퍼(Hannah Draper)가 디자인 패턴을 맡은 에틴즈(ETINES)는 20년 이상의 역사를 지닌 유명 스트리트 브랜드다. 창업자 피에르앙드레는 프랑스 파리에서 태어나 이후 미국 캘리포니아로 이주했다. 그는 어렸을 때 스케이트보드에 푹 빠져 프랑스 전국 선수권 대회와 세계 선수권 대회에서 우승을 차지했고, 이후 스케이트보드 신발을 만드는 회사를 설립했다. 현재 ETINES는 의류, 가방, 액세서리 등을 포함한 완전한 제품 라인을 보유하고 있지만 여전히 운동화를 주요 제품으로 사용하여 성인과 남성, 청소년, 유아, 심지어 아기까지 포괄합니다.

41. CIRCA로도 알려진 C1RCAC1RCA는 1999년 미국 캘리포니아주 클레멘테에서 설립된 스케이트보드 신발 회사로, 당시 스노보드 회사인 FourStar Distribution이 설립한 회사로 당시 막 떠난 프로 운동선수였습니다. 2004년 ES 스케이트보드 신발 회사. 7월 15일 FourStar Distribution은 Burton Snowboards(Forum, SpecialBlend, Jeenyus 및 Foursqure)에 자사의 스노우보드 관련 산업을 매각한 후 완전한 스케이트보드 신발 회사가 되었으며 그들의 산하에서 스케이트보드에 대한 충성심을 유지했습니다. "Committed to Skateboarding"이라는 슬로건으로 CHADMUSKA는 2005년 C1RCA를 떠나 1990년에 설립된 남성복 브랜드인 SUPRA 스케이트보드 슈즈로 전환했습니다. 현재 이탈리아 Gruppo Industra Moda Corporation이 소유한 이 브랜드는 25~35세 남성을 대상으로 하며 프랑스와 이탈리아에 90개 이상의 매장을 보유하고 있습니다. 43. 포니(PONY) 포니는 1972년 미국 뉴저지에서 창립됐다. 스포츠화로 출발한 포니는 '아메리칸 스피릿을 구현한 스트리트 패션 브랜드'로 다른 스포츠화 브랜드와 가장 큰 차이점은 포니가 세 가지로 구성되어 있다는 점이다. 10년이 넘는 역사를 지닌 포니 슈즈는 1970년대와 1980년대에 전 세계적으로 인기를 끌었고, 30년이 지난 지금도 포니 슈즈에는 육군의 가장 기본적인 군병대인 프라이빗 쉐브론(Private Chevron)을 의미하는 스우시 로고가 새겨져 있으며, 가격은 계속 상승하고 있습니다. 포니는 또한 스포츠 및 레저 제품을 현대인에게 꼭 필요한 장비 중 하나로 만들어 스포츠 및 레저 시장의 쉐브론이 되기를 희망합니다. 44. STAGESTAGE의 일관된 디자인 철학은 Trendequaltozero(아무것도 없음), STAGEequalYOU입니다. 간단히 말해서 "트렌드가 0이고 STAGE가 당신과 같다"는 의미입니다. 이 브랜드는 2006년에 설립되었습니다. 아티스트 Luo Zhixiang이 이끄는 STAGE 디자인 팀은 계속해서 혁신적인 아이디어를 주입하고 있습니다. 스트리트 패션 디자인에 있어서도 해외 브랜드와의 협력을 이어가고 있으며, 2008년 디즈니와 공동 브랜딩을 한 후 2009년 7월에는 스폰지밥 네모바지 협력 프로젝트를 시작하며 브랜드 포지셔닝을 더욱 국제화하고 있다. 이 브랜드는 중국 본토, 홍콩, 싱가포르, 미국, 캐나다 및 호주에 성공적으로 지점을 개설했습니다. 이것이 도움이 되기를 바랍니다! 의류 패턴은 어떻게 디자인되나요?

디지털 인쇄. 디지털 프린팅도 다이렉트 프린팅과 전사로 나뉘는데, 다이렉트 프린팅은 먼저 종이에 패턴을 프린팅한 후 열전사기를 사용하여 종이에 프린팅한 패턴을 원단에 전사하는 것을 말합니다. 색상과 디테일이 다양하고 수량도 적은 제품에 적합합니다. 디지털 프린팅은 폴리에스테르 100% 또는 면 100% 직물에 인쇄할 수 있지만 사용되는 안료가 다릅니다. 면 또는 면 및 린넨 원단은 반응성 염료를 사용해야 합니다. 저는 인쇄 및 염색 전문가가 아니므로 단서를 검색할 수 있습니다. 다음 비교 차트는 폴리에스터-면 비율 80/20 기본 원단에 디지털로 인쇄된 동일한 패턴을 보여줍니다. 폴리에스터 100%입니다. 기본 원단에 서로 다른 반사가 있습니다. 순수 폴리에스터 원단에 인쇄된 숫자는 매우 밝은 반면, 폴리에스터 면 원단에 인쇄된 숫자는 희미하게 나타납니다. 그 중 반응성염료는 폴리에스터 면직물에 사용된다. 전송 인쇄. 패턴을 종이에 먼저 인쇄한 후 열전사를 통해 천에 인쇄합니다. 이 단계의 인쇄 용지에는 많은 투자가 필요합니다. 패턴에 여러 색상이 있는 경우 각 롤러에 단일 색상 패턴을 조각해야 합니다. 롤러 배럴의 가격은 약 1,000 위안입니다. 따라서 이 인쇄 방법은 대량 인쇄에 적합하며 패턴이 클래식하고 내구성이 있으며 제거하기 쉽습니다. 예를 들어 거리에 인쇄된 커튼 패브릭이 있습니다. 전사 날염은 폴리에스터 직물에 적합합니다. 왜냐하면 열 전사 시 온도가 높고 온도가 면 표면에 큰 영향을 미치기 때문입니다. 천의 색상뿐만 아니라 수축률도 마찬가지입니다. 회전 스크린은 실크 스크린으로 만든 원통형 드럼으로 인쇄해야 할 패턴 부분이 스크린에 열려 있고 다른 부분은 덮여 있습니다. 페인트를 통에 넣고 통이 굴러다니면서 그 아래로 천이 흐르고, 페인트는 패턴을 통해 천에 남게 됩니다. 위에서 언급한 것은 모두 직물에 인쇄한 후 절단하는 데 적합합니다. 스크린 인쇄에서 평면 스크린 인쇄는 위치 지정 인쇄가 될 수 있습니다. 즉, 평면 스크린을 사용하여 테이블 위의 잘린 옷 조각의 색상을 긁어냅니다. 스크린 제작 과정 : 색분리 디자인 도면 - 필름 회사에서 필름 개봉(필름과 유사) - 스크린 인쇄(사진 현상 참조) 스크린은 페이스트가 있는 체와 유사하며 인쇄가 필요한 곳에 스크린이 열려 있어 안료가 새어 나올 수 있습니다. 내려가세요. 이 과정은 평면 스크린 인쇄와 동일합니다. 많은 티셔츠가 평면 스크린 인쇄됩니다.

문신 스타일에 대해 가장 먼저 알아야 할 것은 문신 스타일을 결정하는 것입니다. 예를 들어 손 전체가 어두운 스타일을 갖는 것과 같이 동일한 부분이 동일한 스타일을 갖는 것이 좋습니다. 다양한 문신 스타일을 이해하면 동일한 유형의 사진을 더 많이 찾아 참고할 수 있고, 해당 스타일을 잘하는 문신 아티스트를 찾는 데도 도움이 됩니다. 요즘은 문화 교류가 편리해지면서 다양한 스타일이 실제로 서로 호환되기 때문에 다음은 단지 목록일 뿐입니다. 몇 가지 고전적인 문신 스타일: 올드스쿨과 뉴스쿨을 포함한 소위 학교 스타일. 올드 스쿨 그래픽은 입체적인 원근감을 추구하지 않고, 굵은 검은 선과 높은 색상 대비를 가지고 있습니다. Newschool은 입체적인 빛과 그림자, 더 두꺼운 윤곽선, 풍부한 색상 및 자연스러운 그라데이션에 주목하여 더욱 리드미컬합니다. 오래된 전통과 새로운 전통을 포함하여 용, 잉어, 일본 사무라이 등을 주요 소재로 하고, 배경은 이타기를 배경으로 한다. 일본의 옛 전통은 우키요에 화풍을 따르며 구조에도 신경 쓰지 않고 큰 색 블록과 굵은 선, 흰색 하이라이트를 사용합니다. 일본의 신고전주의 스타일은 색상이 풍부하고 입체적이며 섬세하고 사실적입니다. 그러나 일본적인 요소를 활용한 일러스트 스타일의 문신은 실제로는 낡고 새로운 전통이라고 할 수 없으며, 기껏해야 일본식 문신이라고밖에 볼 수 없습니다. 가끔 중국 전통과 일본 전통이 혼동되기 쉽습니다. 상서로운 구름 배경은 거의 비슷하지만 캐릭터와 짐승은 모두 중국에서 왔습니다. 전통 신화에 나오는 짐승의 형이상학적인 의미나 일부 패턴은 인간이 부여한 것입니다. 문신을 한 후 변화가 생기든 없든, 이는 모두 개인적인 심리적 힌트입니다. 요즘 일부 중국 스타일은 일본 전통보다 수묵의 혼합에 더 많은 관심을 기울이고 있으며, 이는 소위 수묵화 스타일이기도 합니다. 캘리그라피 역시 중국식 문신인데, 가장 대표적인 것이 베컴 옆구리의 캘리그라피 문신이다. 이것은 가장 오래된 문신 스타일이며 부족 문화의 구체화이며 기하학적 패턴과 그림 문자 패턴을 결합한 토템 문신입니다. 요즘은 포인트 타투 기법과 기하학을 결합한 스타일도 인기가 많으며, 타투 아티스트들을 눈멀게 만드는 스타일이기도 합니다. 검은색과 회색의 스케치, 사실주의는 전체 그림의 빛과 그림자 형태를 완성하기 위해 검은색만을 사용합니다. 검은색과 회색이 반드시 사실적인 것은 아니며 사실주의는 스케치일 수도 있고 컬러 스케치일 수도 있습니다. 사람과 동물의 초상화는 사실적인 스타일로, 문신 예술가의 기술에 대한 요구 사항이 가장 높습니다. 멕시코계 미국인 문화의 파생물에는 독특한 필기체와 고딕 양식뿐만 아니라 일부 초상화와 흑백 기법을 사용한 기타 주제도 포함됩니다. 그래피티, 3D, 수채화, 카툰, 기하학, 추상 등이 있습니다. 이러한 스타일은 모두 이름에서 알 수 있듯이, 앞서 언급한 스타일과 교차하는 곳도 있습니다. 따라서 신선하고 신선한 것 외에도 선택할 수 있는 다른 스타일이 여전히 많이 있습니다. 요즘 여자아이들에게 인기있는 스타일은 무엇인가요? 여자아이들에게 가장 인기 있는 스타일은 모두 작은 미니 사진인데 사실