황금시대의 공상 과학 대가는 어떤 것이 있습니까?

공상 과학 활동가들이 나타났다. 그들의 적극적인 조직 아래 작가와 작품의 번영을 이루었다.

코끼리.

일찍이 30 년대에 미국 서점들은 공상 과학 소설을 일종의 변형으로 여겼다. 그때는 책 한 세트가 매우 싸다.

10 분 시리즈라고 하는데 한 푼에 하나 살 수 있어요. 내용과 삽화가 모두 형편없는 공상 과학 소설: 밖이다.

별이 오고, 악세력과 싸우고, 영웅이 지구의 아름다움을 구하는 등. 이런 사상적 예술성이 매우 떨어지는 작품들,

공상 과학 소설의 명성을 훼손하여 독자들에게 나쁜 영향을 끼쳤다.

미국인 휴고 게네스백 (1884-1967) 이 처음으로 이런 상황을 역전시켰다.

"과학과 발명" 의 편집장 석성. 간행물의 기능을 발휘하기 위해 공상 과학 소설의 우아한 명성을 회복하다.

게른스바크는 어릴 때부터 공상 과학 작품을 발표할 공간을 마련했다. 1932, 그는 아예 공상 과학 특별호를 보냈다.

문예 작품이 전국 각지의 전문잡지에 발표되어 독서계에 충격을 준 것은 의심할 여지가 없다. 사후 여론조사에서 수정을 지지하는 사람

독자 32644 명, 독자 총수의 98.52%, 반대자는 498 명으로 1 을 차지했다. 48% 입니다.

겐스바크는 독자들이 자신의 의견을 발표할 수 있도록 잡지에' 토론' 칼럼을 꾸준히 개설했다. 이런 식으로 공상 과학 소설에는 매우 작습니다.

이론에 대한 이해가 깊어졌다.

휴고 겐스바크의 주된 일이 독자들을 계몽시키는 것이라면, 리틀 존 캠벨 (19 10-

197 1) 의 성적은 주로 단결하여 작가를 양성하는 것이다. 1938 부터 197 1 까지 30 년 동안 캠벨

조엘은 주요 공상 과학 잡지인' 신기한 공상 과학 이야기' 를 편집했다. 그는 원고에서 작가를 찾아 귀찮게 그를 지도하지 않았다.

학생들은 새로운 작가들 사이의 교류 모임을 마련하고, 그들의 원고를 다시 쓰며, 심지어 그들을 위해 글쓰기 제목을 디자인한다. 이 세 가지에 있습니다.

13 년 동안 그는 아시모프, 레스터 델 레이, 하인라인, 시어도어 스터킨, A·E· 보를 발견했다.

거트와 클리포드 시마크와 다른 많은 작가들.

휴고 겐스바크와 조지 W 존 캠벨의 공헌을 기념하기 위해 사람들은 그들의 이름으로 두 가지 공상 과학 소설을 창작했다.

우과상은 오늘날 가장 권위 있는 공상과학소설상으로 발전했다.

둘째, 많은 작가와 우수한 작품들이 등장했다.

게른스바크가 청소한 독자의 길로 인해 존 캠벨의 놀라운 공상 과학 소설이 순조롭게 전개되었다.

많은 우수한 작가와 작품을 성공적으로 내놓았다.

황금시대의 일품과 그들의 대표작은 집계하기 어렵다. 우리는 몇몇 연구자들의 연대기에서 한 가지만 발췌했다.

일부. 각각 스미스 (19 15- 1966) 의 백령새 시리즈와 레스터 델레이의 헬렌입니다.

소녀 (1938), 반 보그트의 흑화남 (1940), 비 a 시리즈 (1945-/kloc-

(6), 시어도어 스터킨의' 미시세계의 신' (194 1), 슈퍼맨 (1953), 로버트 하이

레이산의' 그는 이상한 집을 지었다' (194 1) 와' 미래역사' 시리즈 (1950-/Kloc-0)

새크 아시모프의 기지 부작 (1942- 1948) 과 환상적인 여행 (1966), 조

오빌의 1984, 리틀 존 캠벨의' 달은 지옥이다' (1950), 레이 브라버.

레이의 화성 연대기 (1950), 화씨 45 1 (1954), 아서 클라크의' 어린 시절의 끝'

일본 (1950), 우주로밍 200 1 (1968), 트라이던트 연령은 존 윈덤 (/kloc-0

95 1), 잭 윌리엄슨의 시간군단 (1952), 할 클레멘트의 중력 사명 (1

953), 윌리엄 골든의 파리왕 (1954). 알프레드 베스트의' 헤어진 사람' (1

953), 별-내 목적지 (1965), 필립 딕의' 우주의 눈' (1957),' 높이' 입니다.

도시의 남자 (1962), 야익 (1969), 프랭크 허버트의 모래언덕 시리즈 (1963

-1980), 클리포드 시마크의 역참 (1963) 등등.

허바드, 무어, 제임스 브리, 코인 브루스, 프레드릭 폴, 앤더슨,

체클리 등의 작품은 셀 수 없이 많다. 그들의 소설은 수준이 높고 질이 좋다. 편폭의 제한으로 인해, 여기는

우리는 미국의 하인라인, 영미의 클라크라는 세 명의 대표적인 작가만 소개한다.

아시모프.

로버트 앤슨 하인라인 (1907- 1988) 은 미주리와 안나에서 공부한 미국 작가이다.

보리스 해군 사관학교. 군 복무 5 년 후, 그는 UCLA 에 입학하여 물리학을 공부했다. 1939 창작을 시작하다.

주요 작품은' 미래역사시리즈' (1950- 1953),' 행성야수' (1954),' 쌍성' () 이다

956), 성선 낙하산병 (1959), 낯선 사람 (196 1), 달은 엄격한 여자 (/kloc-0

(966) 그리고 최근 출판된' 백수의 수',' 일몰 후 항해' 등.

하인라인강은 이야기를 하는 전문가이다. 그는 문학적 품위를 특별히 추구하는 것이 아니라 통속적인 필로만 이야기를 쓸 것을 요구한다.

중편소설' 인형대가' 는 195 1 에 게재돼 인체에 들러붙어 인간의 행동을 통제하는 외국인 무리를 묘사했다.

스타는 벌레처럼 인체에 빨아들인 다음 뇌에 들어간다. (아리스토텔레스, 니코마코스 윤리학, 지혜명언) 그래서 무능한 사람은 명령에 복종하고 꼭두각시가 될 수밖에 없다.

이 곤충 같은 외계 생물은 하인라인 (Heinlein) 이 죽음에 대한 인간의 두려움을 표현하는 데 사용하는 유인일 뿐이라고 논평했다.

쌍성' 은 한 배우가 어떻게 정치적 음모에 휘말려 body double 의 책임자를 맡게 되었는지에 대한 스릴러다.

그의 뛰어난 활약으로 은하수와 중국의 혁신을 구했다. 이 소설은 오늘날의 정치 무대 지도자들에게 침묵을 지켰다.

색깔의 풍자. 정치 업무와 외교 법규를 전혀 모르는 배우가 성간 세계에서 협상할 수 있다고 상상해 보세요.

협상이 성공하면 직업 외교관과 정치가가 우스꽝스러운 인물이 될 것이다. 이 작품은 195 에 적혀 있습니다.

6 년 동안 우과상을 받았다.

여름의 문' 은 1957 에 적혀 있으며 시간여행에 대해 이야기하고 있다. 주인공은 몇 번이고 시간을 상대합니다.

그리고 매번 쓰는 방법이 달라졌다. 마침내 그는 마침내 역사와 미래 사이를 오가는 데 성공했다. 이것은 작다.

이 이야기는 반드시 영화' 미래로 돌아가기' 에 영감을 줄 것이다. 이 영화는 1980 년대 초에 센세이션을 일으켰다. 영화에서 남자 주인공은

30 년 전으로 돌아가 부모님께 결혼 소개인이 되다.

하인라인 라인은 속어와 민간 속담을 광범위하게 사용할 수 있는 진정한 미국 작가이다. 비록 그가 여러 가지를 만들었지만.

주인공, 하지만 사람들은 항상 이 녀석들이 한 계층에 속한다고 생각하는데, 사회 밑바닥과 상층 사이에 있다.

일종의 사람. 그가 쓴 과학자, 엔지니어, 장교, 노동자, 심지어 대통령도 마찬가지다

매우 통찰력이 있지만, 사실은 결코 심오하지 않다. 아마도 그가 황금시대의 기둥이라고 불린 것은 그의 저작이 풍부하고 광범위하기 때문일 것이다.

독자군. 하인라인 (Heinlein) 의 작품 구상이 훌륭하고 서스펜스 (suspense) 가 끊이지 않는다는 것은 부인할 수 없다. 게다가, 그는 다른 사람 같지 않다.

기계에 관심을 갖는 것보다 사람에 관심을 갖는 것이 낫다.

아서 클라크 (19 12-) 는 영국 작가, 과학자, 국제통신위성 기술의 창시자이다. 그는 1 에 있다.

945 년 발표된 논문' 지외 릴레이' 에서 처음으로 위성 지구통신의 가능성과 방법을 묘사했다. 그는

주요 작품은' 어린시절의 끝' (1950),' 도시와 별' (1956),' 우주유랑' 200 1 이다

너 (1968) 와 라마 (1973) 를 만났다. 그리고 그 후 하늘의 샘 (1980) 과 2 가 있습니다.

0 10 년 공간 로밍 (1983) 및 206 1 년: 세 번째 로밍 (1987), 은둔 생활

링 (1990) 등등.

클라크의 작품은 뛰어난 과학적 예견, 신비로운 동양적 정서, 헤밍웨이의 터프한 필법으로 유명하다. 유일한 사람입니다.

철학자의 매력을 지닌 과학자와 작가. 어린 시절' 의 끝에서 저자는 우주의 생명이 간섭하고 싶을 때를 토론했다.

지구 문명 과정에서 발생한 모든 일은 인류의 각종 본성이 의심할 여지 없이 외계 생물 앞에 드러났다. 도시와 별

이 주제를 공격했다. 결국 지구인은 자신의 멍에를 뚫고 우주의 일원이 되었다.

클라크의 가장 흥미로운 주제는 우주에서 인류의 위치이다. 그의 의견으로는, 인간보다 더 높은 생명이 있을 것이다.

형식, 인간은 전혀 이해할 수 없기 때문에 가장 좋은 문학 표현은 신비주의이다. 이것은 196 입니다

1999 년 스탠리 브릭과 합작영화' 200 1 우주로밍' 을 통해 최고의 성과를 거두었다. 전체 부서

영화는 네 개의 독립된 부분으로 나뉜다. 첫 번째 부분은 먼 고대에 유인원이 무리를 지어 나무에 사는 것을 다룬다.

숲 속에서 갑자기 어느 날 초자연적인 직육면체가 땅에 떨어졌다. 유인원을 탐구하고 그들을 고무시켜 대형 유인원으로부터 분리시킵니다.

자연투쟁의 서막. 인간이 탄생했습니다. 그런 다음 렌즈는 미래, 2 1 세기 우주 정거장, 미국으로 전환됩니다.

정부 관리들은 달에 갈 것이다. 그곳에서 우주비행사는 지구의 수천 년 동안 변하지 않는 먼지 속에 묻혀 있는 기묘한 물체를 발견했다.

흙 아래는 의심할 여지 없이 초자연적인 창조이다. 왜냐하면 그것이 바로 우리가 본 상자이기 때문입니다. 창백한 햇빛 아래

상자가 갑자기 소리를 낸다. 이 영화의 세 번째 부분은 좀 무미건조한 것 같다. 이것은 우주비행사가 토성으로 날아가서 통제권을 얻는 것에 관한 것이다.

어찌 된 일인지 배의 대형 컴퓨터는 과중한 정신노동에 싫증이 나서 반란을 일으켰다. 그것은 많은 사람들을 디자인하고 살해했다.

배의 구성원이 사람과 지구의 관계를 끊었다. 살아남은 유일한 우주비행사는 컴퓨터와 경쟁해야 한다. 꺼내다.

기억 원소번호가 다시 결정의 주도권을 잡았고, 동시에 우주선이 목적지 토성에 접근하자 관객들은 깜짝 놀랐다.

나는 세 번째로 상자가 공중에 떠 있는 것을 보았다. 이 영화의 마지막 부분은 가장 흥미 롭습니다. 조종사는 우주에서 성장했다

큐브의 도움으로 그는 수억 광년의 공간을 가로질러 별자리의 현란한 바다를 유람하다가 마침내 화염곰 한 마리를 찾았다.

곰의 행성에서. 여기서 그는 우주의 아기로 페더링된 조용한 오두막을 찾았다.

우주로밍 200 1' 은 황금시대 후반에 등장해 완전히 성숙한 표현을 했다.

그것은 현대 과학 기술의 걸출한 산물이자 현대 과학 기술에 대한 직접적인 평가이다. 컨투어 직사각형이든 아니든

신체의 개입, 인간의 과학 기술 성과, 또는 컴퓨터의 반란은 모두 현대 과학 기술의 창조와 이해의 세계를 반영한다.

세상, 얼마나 냉혹한 세상인가. 이 기술의 냉혹함과 외계 인간이 이해할 수 없는 행동에 대한 두려움,

자신감을 잃게 하다. 너는 마치 그 검은 상자 앞에 서서 그것의 단단한 면을 만지는 것 같지만, 뛰어넘을 수는 없다.

초월하면 숭배만 할 수 있다. 우주로밍 2006 54 38+0'1969 는 여러 오스카 후보에 올랐다.

아이작 아시모프 (1920- 1996) 는 미국계 러시아인이자 전문 과학 작가이다. 그의 작품은 이미

300 여 개. 주요 공상 과학 작품으로는 기지 시리즈 소설 (1942), 나, 로봇 (1950) 이 있습니다.

강철동 (1954), 알몸 (1956), 로봇 200 년 (1976), 멋진 항해

정 (1966) 과 80 후의 속편 등.

아시모프는' 문풍이 없다' 로 유명하다. 그는 매일 8 시간 넘게 타자기 앞에 앉아 있다. 이 8 시간 동안,

나는 분당 90 자의 속도로 쉬지 않고 타자를 친다. 그의 작품으로는 공상 과학, 과학, 문학, 역사, 화학,

잠깐만요. 이런 어룡이 뒤섞인 상업 분위기 속에서' 문풍이 없다' 는 것은 자연스러운 일이 되었다. 하지만 바로 이런 "무문" 입니다.

바람은 이미 독특한 작문 풍격이 되어 많은 사람들을 매료시켰다.

아시모프는 큰 장면을 조종하는 능력이 있다. 중편소설' 황혼' 에서 작가는 이런 장면을 묘사했다.

레그시 행성에서는 태양이 빛과 열을 차례로 던질 수 있기 때문에 어느 날 밤 6 개의 태양에 의해 비춰질 수 없다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 태양명언) 하지만 결국,

어느 날, 이것은 천년만년의 순간이었고, 여섯 개의 태양은 모두 월식상태에 처해 있어서 인간의 연약한 마음은 도저히 감당할 수 없었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언)

이 절대적인 어둠 속에서. 그래서, 빛을 찾기 위해, 그들은 정신적으로 붕괴되어 세계적인 화재에 불을 붙였다. 저명한 평론가가 착용하다

위하트웰 (1987) 은 황금시대의 고전이라고 생각하는데, 그것은 사람들에게 매우 어려운 홍대 장면을 남겼다.

잊어버리세요.

기지 시리즈는 기지 (1942), 기지와 제국 (1945), 2 기지로 구성되어 있다.

과정 (1948). 아시모프의 기억에 따르면, 당시 그는 로마 역사를 연구하고 있었는데, 고대 사건 전체가 끝났음을 발견하였다.

은하계의 넓은 시간 범위 내에서 미래에 재연될 가능성이 충분히 있다. 그래서 그는 이 거대한 것을 구상하고 창조했습니다.

작품, 처음 세 편은' 신기한 공상 과학' 에서 7 년 연재한 후에야 완성되었다. 아시모프는 문명이 조만간 쇠퇴할 것이라는 것을 알고 있다.

가을에는 이 손실을 만회하고 은하제국의 붕괴를 구하기 위해 인류 문명을 보존하기 위해 두 개의 비밀 기지를 설계했다.

토지.

아시모프 작품의 또 다른 특징은 추리를 좋아한다는 것이다. 추리소설의 작문과 로봇 이야기를 결합하여 형성하다

그의 또 다른 이야기가 되었다. 그중 가장 유명한 것은' 나',' 로봇',' 강철의 구멍' 이다. 여기, 아시모프사

이른바' 로봇 3 법칙' 은 진지한 제안이다. 즉, 제 1 법칙-로봇은 사람을 해치거나 다치게 해서는 안 된다

너는 반드시 수수방관하고 사람들이 다치는 것을 지켜봐야 한다.

제 2 법칙-로봇은 인간의 모든 명령에 복종해야 하지만 제 1 법칙을 위반해서는 안 된다.

제 3 법칙-로봇은 자신의 안전을 보호해야 하지만, 제 1 과 제 2 법칙을 위반해서는 안 된다.

"나, 로봇, 코프출판사"

이 법칙들은 로봇학에 기여한 것이 아니라 자신의 추리를 위한 것이다. 아시모프 정

이 세 가지 법칙을 출발점으로, 그의 모든 로봇 이야기의 주인공을 딜레마로 밀고 첫 번째에 복종하는 것이다

3 법칙은 반드시 제 2 법칙을 위반하거나, 제 2 법칙에 복종하면 반드시 제 1 법칙을 위반해야 한다. 그리고, 그 사람들은

아시모프의 아바타 로봇은 문제를 원만하게 해결하고 곤경에서 벗어나기 위해 머리를 쥐어짜고 있다.

마음대로 상업 작문을 하면, 때로는 아주 멋진 작품을 창작할 수 있다. 아시모프는 분명 선봉이다.

천재. 1966 년에 그는' 걸리버 여행기' 를 부활시켰다. 환자의 머리 속에 있는 혈전을 치료하기 위해, 그는

조수선은 몇 명의 해군 병사와 의사와 함께 과학적 수단을 통해 분자 크기로' 소형화' 되었다. 그런 다음 인체로 들어가게 하고,

혈액이 뇌로 유입되면서 레이저를 통해 색전을 열어 사람들의 생명을 구했다.

하인라인 이야기, 클라크의 신비, 아시모프의 논리 외에도' 황금시대' 에는 자신만의 특색이 있다.

공상 과학 작가는 풍자에 능한 체클리, 전원 스타일의 시마크, 블랙 유머, 디스토피아 클레멘트가 있다.

오빌 등.

셋째, 공상과학에 대한 이해가 점차 통일되고 있다

황금시대에는 많은 우수한 작품과 인재가 있어 공상 과학 소설에 대한 사람들의 인식을 촉진시켰다. 이 기간 동안 저자는

아이들은 유아기처럼 서로 충돌하는 것이 아니라 고정된 패턴을 따른다. 이 모드는 (1) 입니다

좋은 서스펜스 이야기가 있어야합니다. (2) 이 이야기는 과학 발전이나 과학자의 일과 관련이 있어야 한다. (3) 소유

몇 가지 아름답고 기이한 장면; (4) 결말이 낙관적이냐 비관적이냐, 생각을 좀 해 주는 것이 가장 좋다.

공상과학의 정의도 수렴하기 시작했다. 예를 들어, 어린 존 캠벨과 브라이트너는 모두 공상 과학 소설이 작다고 생각한다.

과학이 인류에게 미치는 영향을 보여주는 작품이라고 합니다. 브라이트너는 이렇게 썼습니다. "공상 과학 소설은 과학이고, 인류의 기술이다."

이성적 추리에 기반한 영향력 소설. 레스터 델레이는 공상 과학 소설이 실제로' 변화' 를 쓰고 있다고 더 분명히 했다

변하다. 그는 이렇게 썼습니다. "공상 과학 소설은 오락, 이론, 추리를 통해 세상을 대체할 가능성을 묘사하려고 한다.

그것은 변화를 이야기의 기초로 삼는다. 분명히, 이' 대체 세계' 는 또 다른 기술과 문명 아래 세계를 가리킨다.

세계관. 아시모프는 이 관점에 동의했다. 앞서 그는 이렇게 썼습니다. "공상과학은 문학의 한 분야입니다.

그것은 주로 허구의 사회를 묘사한다. 이 사회와 현실 사회의 차이는 과학 기술 발전의 성격과 정도에 있다. ""

황금시대는 공상 과학 소설을 독자의 마음속에 확고히 확립시켰다. 그러나 정통 문학궁은 공식적으로 받아들여지지 않았다.

이 양식.

세 가지 새로운 물결 시기 (1960 년대 -70 년대 중반),' 황금시대' 와 공상 과학 소설에 대한 인식의 통일.

창작 방법의 표준화는 공상 과학 소설에 족쇄를 가져왔다. 또한, 제 2 차 세계 대전 이후 수십 년 동안, 국제 정치,

군사 및 과학 기술 정세에 큰 변화가 일어났다: 냉전, 좌익상승, 동방 종교 전파, 미국이 동남아시아에 개입하다,

생태 환경의 파괴, 유행예술의 출현, 마약의 범람 등. 특히 1957 년 최초의 인공위성입니다.

신은 사람들에게 큰 충격을 주었다. 대중은 공상 과학 소설 속의 멋진 이야기들이 진실성이 부족하거나 더 현실적이라는 것을 발견했다.

여전히 마력이 부족하다. 게다가, 오랫동안 공상과학 작품은 대중문학의 범주에 속하며 주류 문학계의 중시를 받지 못했다.

이것은 또한 공상 과학 작가를 깊이 찔렀다. 이런 식으로 변화의 폭풍이 불가피하다.

1965 년 여름, 유명한 작가이자 편집자인 미첼 모콕 (1939-) 이 영국' 신세계' 의 편집자가 되었다.

편집장. 그는 무대에 오르자마자 영국 공상과학계 전체에 새로운 영향을 미쳐 자신을 포함한 일부 부분을 내놓았다.

이 작가의 혁신 작품. 이 작품들은 전통 공상과학과는 달리 전통 공상과학은 더 이상 물리학 등 정통 과학을 위주로 하지 않는다.

내용은 심리학, 사회학, 정치학, 심지어 신학에도 주의해야 한다. 그 작문 수법은 정통 주류 문학에 가깝다.

그것은 더 이상 과거의 공상 과학 소설처럼 2000 년이나 30,000 년 후의 세계에 열중하지 않고, 최신 장군을 보여 주려고 시도한다.

자, 지금의 세상도 보여 주세요. 완전하고 또렷한 이야기가 사라지고, 자질구레한, 자질구레한, 의식의 흐름, 유머.

스타일과 상징주의가 나타났다. 언뜻 보면, 이 소설들은 난해하지만, 만약 네가 자세히 음미한다면, 그 중의 도덕은.

매우 심오합니다. 1968 년, 편집인 Judy Meryl 은 이런 컬렉션을 정리해 공식적으로 이를 새로운 물결이라고 불렀다.

작품. 새로운 물결 운동이 생겨났다.